martes, 29 de enero de 2013

Nos colamos en un videoclub...


Las carteleras entrevistan a Bea, dependienta de un videoclub de Fernán Núñez. Hemos preparado algunas preguntas para informaros sobre el trabajo y relacionado al mundo del cine. Nos hemos reído mucho…todas unas periodistas eh?

1.      ¿Cómo empezaste a trabajar?

Estaba estudiando interpretación y era un trabajo adicional que me gustaba desde pequeña.

2.      ¿Qué te llamaba la atención de este trabajo?

El contacto con las personas y poder aconsejarles sobre lo que más le gusta.

3.      ¿Qué tipo de películas le gustaba más a la gente?

De comedia y ciencia ficción.

4.      Ya que la descargas de películas en internet se realizan diariamente, ¿cómo ha afectado esto al oficio?

Negativamente ya que la gente ha solido dejar de alquilar películas.

5.      ¿Vas frecuentemente al cine?

Dos veces al mes aproximadamente, cuando estoy en familia.

6.      ¿Merece la pena pagar en el cine pudiéndotelas descargar?

Es diferente, porque las películas donde verdaderamente se ven y se disfrutan es en el cine.

7.      Di 3 películas que te hayan marcado.

Memorias de África, El dictador y Los lunes al sol.

8.      Si de ti dependiera dar un Óscar al mejor actor,  ¿A quién se lo darías? ¿y a la mejor actriz?

A Alfredo Landa o Paco Rabal y en el caso de actriz a Victoria Abril.

9.      En el tiempo que has estado trabajando ¿la evolución de las películas ha ido para bien o para mal?

Para bien ya que hay más nivel y películas con mayor presupuesto. En definitiva, mayor profesionalidad.

10.  Entre nosotras, ahora que no tienes el videoclub, ¿te descargas películas?

Se podría decir que me habéis pillado jaja si he de decir que a menudo pero intento mejor verlas en cine.

 

¡Muchas gracias por atendernos y ser tan simpática!

jueves, 24 de enero de 2013

Algo para recordar

Pensaréis... ¿ una película que hable sobre películas ? Os mostramos la película más taquillera, la que marcó el cine. ¿ Alguien no ha visto Titanic? Creemos que es difícil no haberla visto o no haber oído hablar de ella incluso a aquellos que no se quedan satisfechos con una vez y cada vez que la ven se emocionan.


TITANIC

Jack, un joven artista sin dinero se gana en un partido de póquer un boleto para viajar desde Inglaterra a Estados Unidos en el Titanic. En el barco conoce a Rose, una joven de clase alta, comprometida con un hombre rico, que está descontenta con su vida. Jack le salva la vida a Rose ya que ella se queria suicidar, y en agradecimiento le invita a una cena en su lujosa zona del barco, aunque mas tarde se van a las bodegas, donde Jack se aloja y terminan bailando y bebiendo divirtiendose muchisimo.

El prometido de Rose tiene un complice que sigue cada movimiento de ella y Jack, pero ellos consiguen despistarle, y corriendo y corriendo por todos los sitios del barco donde la gente trabaja, llegan al garaje, donde acaban entregandose su amor en un lujoso coche de la epoca.
En medio de un apasionado beso, el Titanic choca contra un iceberg, lo que hace que el barco empiece a llenarse de agua poco a poco, acabando en el fondo del mar. Los pasajeros de 1ª clase, especialmente las mujeres y niños embarcan en pequeños botes medio vacios, no los llenan del todo, mientras que debido al poco tiempo que queda o a que la gente no lleno los botes, el resto de los pasajeros acaban flotando en el mar, muertos, incluido Jack. La unica que se salva es Rose, que la rescatan y acaba contando su historia de amor en el Titanic a un actual forofo del barco, que tambien busca el colgante que el prometido de Rose le entrego la noche del hundimiento. Lo que el no sabe es que ese colgante lo tiene ella, y acaba lanzandolo al mar, antes de morir en ese barco...


https://www.youtube.com/watch?v=bQXVV4x-hpU

Más allá de las cámaras:

La historia del Titanic es real en todo lo relacionado con el hundimiento del barco, hasta tal extremo que el director James Cameron cuando escribia la historia se ayudaba de diagramas, planos y maquetas para continuar la historia segun la cantidad de agua que se iba introduciendo en las diversas secciones y en consecuencia lo que iba pasando, asi como el tiempo que tardo en partirse el barco y en hundirse. Lo unico que conscientemente fue inventando es la historia de amor entre Jack y Rose.

En la película todas las escenas se rodaron a traves de espejos para ahorrar dinero, por ejemplo solo había dos calderas mientras en la pelicula se ven cuatro, por este motivo todos los carteles que se ven en la pelicula estan impresos al reves para que luego al filmarles a traves de espejos se lean correctamente.

Las escenas del agua fueron filmadas en las costas de Rosarito Sinaloa Mexico, cerca de Mazatlan.

Es de recordar que la canción principal de la película fue interpretada por la cantante canadiense Celine Dion.

Las escenas de la Sala de máquinas fueron parcialmente rodadas a bordo del barco de la Segunda Guerra Mundial SS Jeremiah O Brien. Se instalaron pasamanos y pasarelas mas pequeñas para que las maquinas pareciesen mas grandes.

Cuando Jack esta dibujando a Rose, se ve como la dibuja con carboncillos, si en realidad hubiera sido asi, el dibujo no se hubiera mantenido en ese estado (parece que lo acaban de dibujar) durante tanto tiempo.

Al final, cuando Rose regresa al barco, Jack la espera frente a un reloj, que marca la hora exacta cuando el Titanic se hundió.

domingo, 13 de enero de 2013

¿Cómo se pasó del cine mudo al sonoro?


Los intentos de sonorizar las películas se remontan a los inicios de la historia del cinematógrafo. Ya se habían estrenado varios cortos con sonido, así como noticiarios Movietone con banda sonora. Pero el público no había respondido con entusiasmo, y fue el estreno de El Cantor del Jazz, con sus revolucionarias secuencias habladas, el que marcó el comienzo de las películas con diálogos que todo el mundo quería escuchar.

La producción de un filme sonoro requería técnicas diferentes de las del cine mudo. Para el rodaje de El Cantor de Jazz, con Al Jolson como estrella, la orquesta se trasladó al estudio, de manera que actores y músicos se vieran y oyeran en directo. Después de ensayar una escena, se hacía una prueba de sonido, sin que las cámaras entraran en acción. Del techo colgaban micrófonos, marcados con una letra, H o M, adecuados para las voces masculinas o femeninas. Los focos se desviaban para no dar calor a los actores. Concluida la grabación, se hacían los necesarios ajustes de sonido en el disco. Una vez garantizada la calidad del sonido, se procedía a rodar la escena completa, con imagen y sonido.
Contenía algunas canciones y varios fragmentos hablados; en uno de ellos, el protagonista, Al Jolson, miraba a la cámara y pronunciaba la primera línea de diálogo de la Historia del Cine: "¡Esperen un minuto: aún no han oído nada!".


Después de esa frase nada fue igual y el cine mudo comenzó a ser algo del pasado.


Después de este éxito sin precedentes de la Warner, los demás estudios comenzaron a producir películas que cada vez ofrecían más diálogos. La primera totalmente hablada sería "The lights of New York", en 1928. Fue de las primeras películas sonoras, esta película pertenece al género drama criminal. Le costó 23.000$ y recaudó más de 1.000.000$.




Cine mudo


La técnica del cine consiste en proyectar imágenes a intervalos regulares para crear la ilusión de movimiento. El cine mudo es el cine primitivo, y no posee sonido de ninguna especie. Esto debido a que la tecnología de la época no lo permitía, pues la idea siempre estuvo presente.

El cine mudo es el no posee sonido de ninguna clase, consiste simplemente en imágenes. Desde los comienzos se buscó combinar imagen y sonido grabado, pero recién a fines de la década de los 20 se generalizó el cine sonoro. El sistema para introducir el sonido en el cine es el Vitaphone.

La primera película de cine mudo fue “El jardín de Roundhay”, de Louis Le Prince (1888). Su duración era dos segundos y mostraba a dos personas caminando alrededor del jardín Oakwood Grange.



A fines de la década del 20, el cine alcanzó la madurez. Los expertos sostienen que la calidad del cien bajó cuando se introdujo el cine sonoro, y que le tomó varios años recuperarse. La calidad visual de las películas en los años 20 era muy alta.

La proyección de las películas mudas estaba acompañada pro música en vivo, por lo general, improvisada por un pianista o ejecutante del órgano. Se comprendió muy temprano la importancia de la ambientación musical.

Los pueblos pequeños tenían un piano para acompañar las proyecciones. Pero las grandes ciudades tenían su órgano, o incluso una orquesta completa, la cual podía ejecutar algunos efectos sonoros.

Luces de la ciudad (City Lights) es una película estadounidense de 1931 escrita, dirigida e interpretada por Charlie Chaplin.

Las tres luces. Es la primera gran película de Fritz Lang y ya aparecen aquí las claves del expresionismo alemán del que Lang sería su cima y Metrópolis la refrencia. Hablo de luces, sombras fantasmagóricas, muros infranqueables, edificios deformados...

Esta historia dura dos horas, el trato consiste en conseguir que no se apaguen tres velas y tiene hasta las 11 para cumplirlo.
 

 

sábado, 12 de enero de 2013

Las Carteleras

¡Hola bloggeros!

En este trimestre hemos decidido cambiar de tema, vamos a hablaros sobre el cine, os informaremos sobre las películas de cine, como se han rodado cada una, los secretos que se esconden tras las cámaras, los rodajes de los distintos tipos de película, como el mudo y el actual, la evolución de la película...
 
Esperemos que os gusten nuestras nuevas entradas y aver acertado con el nuevo tema, las carteleras os informaremos de todo acerca del cine.